水拓画，一种独特的水面作画技艺，起源于中国，唐代《酉阳杂俎》便有记载。后经古丝绸之路传至土耳其，被当地艺术家传承发扬。2014年，水拓画被列入“世界人类非物质文化遗产名录”，成为文化交流传承的重要载体。

    北京市燕山星城中学将水拓画融入美育课程，让学生在了解、传承非遗文化的同时，心灵得到美学浸润。

    走进课堂，唤醒沉睡的文化记忆

    非遗水拓画课程进入校园，给校园带来神秘古老的气息。宽敞的教室里，摆放着水拓画工具：精致的画液容器、斑斓的颜料、纤细的画针、柔软的刷子、形状各异的梳子等。

    艺术课以文化讲座开场。通过多媒体，一幅幅精美的水拓画作品呈现，从东方写意到古代波斯华丽图案，再到奥斯曼帝国细腻纹理，学生仿若穿越时空，置身不同时期、文化背景的创作现场。教师讲述水拓画的起源、发展、传播以及在不同文化中的应用，让学生了解其背后丰富的文化内涵与历史意义。学生听得入神，眼中满是好奇与惊叹，对这门古老艺术的兴趣被点燃，沉睡的文化记忆在心底苏醒。

    技艺学习，磨砺耐心与专注

    了解水拓画文化背景后，学生便投入技艺学习。教师示范操作，动作细致精准——颜料滴入画液表面，瞬间扩散融合，绽放绚丽光芒。教师用画针勾勒线条，或流畅或刚直，粗细疏密展现独特的韵律节奏；刷子弹甩，制造斑驳效果；梳子划过，创造规则且富有变化的图案。学生目不转睛观察，全神贯注聆听，生怕错过细节。

    实践时，学生小心翼翼拿起工具模仿。起初并不顺利，颜料的用量、滴入的角度、工具操作力度都需要精准把握，稍有偏差图案效果便与预期不同。在教师耐心的指导和鼓励下，学生不断调整手法和力度，经过多次尝试后逐渐掌握了技巧，能够尝试创作较为精美的图案。

    通过实践，学生不仅学会了创作技艺，还磨砺了耐心和专注，明白了在学习道路上，唯有坚持不懈、精益求精，才能进步。

    文化探究，深入挖掘内涵与价值

    随着学习的深入，学生不再满足于创作技艺，而是渴望了解水拓画的文化内涵与价值。教师引导学生开展文化探究活动。

    学生分组查阅大量历史文献、艺术资料，探寻水拓画在不同时期、地域的演变与特点。他们发现，古代波斯水拓画用于装饰宫殿和宗教场所，图案多为华丽的几何图形和象征性的动植物，体现人们对宗教信仰的虔诚和对美好生活的向往；东方文化中，水拓画注重意境营造，常以山水、花鸟等自然元素为主题，用简洁的线条和淡雅的色彩表达文人墨客对自然、人生的感悟与思考。通过研究文化差异，学生深刻认识到文化对艺术的深远影响，以及艺术在文化传承中的重要作用。

    创新实践，赋予传统新生命

    在掌握传统技艺、了解文化内涵后，学生尝试在传承基础上创新，为古老艺术注入活力。他们将现代设计理念与水拓画技艺结合，创作出具有现代感的作品。有的学生在图案设计中融入流行文化元素，如动漫形象、时尚符号，让传统水拓画焕发出时尚魅力；还尝试用不同材料、工具探索新技法和表现形式，如在画液中加入特殊添加剂，改变颜料流动特性，创造独特纹理效果。

    拓展实践课上，学生发挥想象力与创造力，将水拓画与丝巾、油纸伞、手提包等生活物品融合，创作出综合作品。创作中，学生突破传统束缚，小组合作，交流启发，共同解决问题。每次创新尝试都是挑战与机遇，学生在制作过程中提升艺术创作能力，培养创新思维与实践能力，学会在继承传统基础上创新发展，让古老文化在现代社会焕发生机。

    传承弘扬，肩负使命向未来

    经过学习实践，学生在非遗水拓画领域成绩显著。他们的作品在学校艺术展览、文化节等活动中展示并受到好评，部分优秀作品走出校园参加校外赛展，获得社会认可和赞誉。学生深知传承和弘扬非遗水拓画文化是社会责任和历史使命，他们积极参与文化传承活动，成为传播者。

    学校成立非遗水拓画社团，定期开展活动，向学生传授技艺和文化知识，吸引更多学生加入；在社区举办讲座和现场展示，向居民普及水拓画文化；利用社交媒体、短视频分享创作过程和心得，展示水拓画魅力，吸引大量网友关注点赞，扩大文化传播范围。

    非遗水拓画课程在校园生根发芽，培养出一批批热爱非遗文化、具有创新精神和实践能力的学生。他们如同文化传承的火种，带着热爱和责任感在未来的道路上发光发热，为传承和弘扬中华优秀传统文化贡献力量，让古老艺术在新时代绽放光彩，流传下去。

    （作者单位系北京市燕山星城中学，本文系北京市教育学会学术委员会“十四五”科研课题“传统文化进课程视域下非遗水拓画跨学科教学实践研究”成果，课题编号：MSJY2022-001）